玻璃制品在表现（玻璃制品类型）

摘要： 1、新古典主义时期的玻璃工艺在装饰上取得了什么样的进步与发展?...

本篇目录：

• 1、新古典主义时期的玻璃工艺在装饰上取得了什么样的进步与发展?_百度...
• 2、素描中要怎么表现玻璃制品的质感
• 3、简述新古典主义时期欧洲的玻璃工艺特点。
• 4、如何画玻璃质感
• 5、玻璃器皿怎么拍摄,如何拍好玻璃制品?

新古典主义时期的玻璃工艺在装饰上取得了什么样的进步与发展?_百度...

1、【答案】：(1)新古典主义时期，玻璃工艺在此时主要用作宫廷和贵族阶层的日用器具以及灯具、壁镜等室内装饰的制作。另外，在新建造的一些教堂里，彩绘玻璃窗也作为重要的装饰手段而颇受欢迎。

2、奥地利的维也纳，玻璃工艺在新古典主义时期也获得了突破性的进展，其制作工艺和装饰手法看上去与捷克的大相径庭，表现出豪华繁丽的宫廷艺术的特征。不仅在玻璃器具上进行立体的刻花装饰，而且善于在其上进行彩绘，内容多以田园风光和宫廷生活的情节为主题。

3、新古典主义时期，玻璃工艺在制作技术和艺术品位上都有了相当的提高，值得一提的是，这一时期玻璃工艺不仅在意大利和法国，而且在德国、捷克、奥地利和英国等地也十分繁盛，有大量造型新颖、装饰别致的制品问世，为欧洲的新古典主义艺术增添了奇光异彩。

4、进入19世纪，捷克的玻璃工艺发展极为迅速，并以造型大方、装饰典雅、制作精良而跻身于欧洲玻璃工艺前列，从而成为继威尼斯、纽伦堡等地之后，又一盏显亮在世界玻璃艺坛上的明灯。

5、“粉红色外墙，白色线条，通花栏杆，外飘窗台，绿色玻璃窗”，这种所谓欧陆风格的建筑类型，主要以粘贴古希腊古罗马艺术符号为特征，反映在建筑外形上，较多的出现山花尖顶、饰花柱式、宝瓶或通花栏杆、石膏线脚饰窗等处理，具有强烈的装饰效果，在色彩上多以沉闷的暗粉色及灰色线脚相结合。

6、文艺复兴时期意大利玻璃器生产的中心是威尼斯，这里不仅全面地继承了古罗马以来业已形成的制作玻璃器的传统工艺，而且大量生产中世纪壁面镶嵌装饰所需要的材料。尤其是威尼斯因地理因素，受到伊斯兰先进的玻璃器工艺的影响。

素描中要怎么表现玻璃制品的质感

c、静物的明暗 从画面最重的物体着手开始画静物的明暗，期间要注意物体是玻璃质感的，透光性特别强，黑白灰的分布不像其他物体那样明确。d、局部仔细刻画 深入刻画阶段需要对每个物体从整体到局部仔细刻画，此阶段要注意画面的整体性，刻画的时候注意前实后虚，拉开画面的空间关系。

透明的玻璃杯，反射强烈，表面的明暗与透过的背景和有关。玻璃杯灰色调面积较大，并且大部分是通过周围的环境景物表达出来。我们需要分清杯口厚度的深浅、变化和高光，注意物体本身的前后虚实。如果要表现质感比较强烈的透明玻璃杯，光线的表现可以稍微夸张一些。

玻璃有光泽、透明、表面光滑、反光强烈。正常情况下能在练习和考试中见到的物体大体上包括玻璃怀、瓶、盘等。

关于透明玻璃质感的简介：透明感 这是个技巧， 最多方法是 先用软笔勾画一些关键位，再要H的笔刻画，多观察理解，不要埋头死画，它从物理学角度没错是个实体，但在画纸上表现出实体的效果那就得靠明暗关系，所以多观察少动笔，在就是用橡皮曾出高光和透明的质感。

最后，准备好画笔、纸等作画工具，凝神静气，按你最习惯的工作方式开始你的工作，让你的思想、你的神韵转化为现在要化的这只“超有质感的玻璃杯”。即成“形”。

以下内容来自于北京-长夙画室夙哥微博的文章《素描静物中玻璃器皿得质感该如何表现？》①首先我们都知道玻璃是透明的，那么在其质感的处理上，不能画得太黑，基本上要呈现出一个灰色的感觉，再利用高光以及边缘线把玻璃制品描绘出来。

简述新古典主义时期欧洲的玻璃工艺特点。

1、新古典主义时期的玻璃器物在造型上表现出对称而和谐的特征，一般都是同心圆的处理手法，因此，尽管玻璃器皿的造型线有变化多端，但由于其对称的基本形式决定了造型的庄重典雅与和谐统一。

2、在装饰上，新古典主义时期的玻璃工艺继承和发扬了威尼斯的刻花技法和德国的彩绘手法，以及在古罗马时代即有创造的热溶镶嵌技法等，总之，溶各种技法为一炉的作品时有出现。但由于欧洲各地区的环境、民族等诸因素方面的差异，也影响到玻璃制品在各国表现出不同的风格特征。

3、奥地利的维也纳，玻璃工艺在新古典主义时期也获得了突破性的进展，其制作工艺和装饰手法看上去与捷克的大相径庭，表现出豪华繁丽的宫廷艺术的特征。不仅在玻璃器具上进行立体的刻花装饰，而且善于在其上进行彩绘，内容多以田园风光和宫廷生活的情节为主题。

如何画玻璃质感

导入一张素材，并创建一个新图层。SHIFT+U切换选择：圆角矩形工具。在工具栏选择：填充像素。画出一个圆角矩形，并降低图层的填充至：35%。调整图层样式的：投影，主要是不透明度。继续为图层添加：描边效果，颜色为白色，并调整不透明度。目前完成的简单的玻璃效果。

首先用PS打开一张图片素材，ctrl j复制一层，如图所示。用矩形选框工具框选底部部分区域，ctrl j复制一层。再把它右键转为智能对象。执行滤镜-模糊-高斯模糊，把半径输入为5个像素左右，单击确定。

PS 可以通过使用图层样式和滤镜等功能来制作玻璃质感效果。以下是一种常见的方法：创建一个新的图层，并使用矩形选框工具绘制一个矩形。选择图层样式，添加一个内阴影和一个外阴影。内阴影的颜色可以选择较深的灰色，外阴影的颜色可以选择较浅的灰色，并适当调整它们的大小和距离。

。第一步。创建一个新的画布，填充它以填充背景，并绘制它以创建一个圆角矩形。第二步。圆角矩形亮度的不透明度为0%。第三步：选择特殊圆形的圆角矩形，填充：100，非光滑不透明度：100，描边：2px。第四步：添加图层蒙版，用黑色笔刷改变玻璃边缘的光线。第五步。

打开PS，ctrl+n新建一个宽高为1260*900，分辨率为72，背景为白色的画布。并把素材拉入ps中。塑造背景，确定光线的来源，填充一个左边颜色深右边颜色稍浅的渐变。用形状工具中的矩形和圆羽化来拉出前后层次，并加剪贴蒙板在之前的渐变图层上。

最终，一个简单的带有反光质感的透明玻璃效果就做好了。

玻璃器皿怎么拍摄,如何拍好玻璃制品?

1、交错色彩背景在玻璃器皿摄影中有一类重要的技法，那就是在杯中加入液体。玻璃器皿本身是无色透明的，加入各种颜色的液体可以使画面色彩丰富些；此外，不同的液体质感，如清透的水，浑浊的啤酒，悬浮颗粒很多的果汁，都能创造出完全不同的氛围，您可以多多尝试。

2、在乳白色有机玻璃制成的静物台上拍摄，需要在有机玻璃的后下方打光，用闪光灯打直射光，并在有机玻璃的背景部分的反面沿两侧沾上黑色卡纸条，在静物台靠前处，玻璃杯的下方和两侧，也放上黑色卡条，必要时，在杯的顶部再安放一块黑卡纸。构成的反射光就会勾出顶部杯口的黑线。

3、拍摄玻璃制品时，采用最多的是逆光。玻璃品的表面纹理是通过逆光表现的。光斑很好地强调出玻璃的质感和它的立体感。以明亮的光斑勾画玻璃物品的轮廓，使之与暗背景进行对比，这也是静物摄影中常用的方法，而且往往能收到很好的效果。

到此，以上就是小编对于玻璃制品类型的问题就介绍到这了，希望介绍的几点解答对大家有用，有任何问题和不懂的，欢迎各位老师在评论区讨论，给我留言。